Faq: EMO

Местами список не в кассу. Ну, всё-ровно – спасибо.
 
Список не я составлял просто я выложил здесь.
 
к чёрту списки ребята :yeah: групп бесчисленно сейчас, знать азы конечно надо, тем более что сначало было имо а потом уже тегали скримо, а в списках наборот получается и много лишних групп не к месту. зачем оно всё надо ...
 
Я размещал с целью что кто то найдет что то новое для себя.
Поэтому все делал ссылками - чтоб было удобно прослушивать.
 
iamshikari said:
зачем оно всё надо ...
Click to expand...
:agree: а то оно ни в п... ни в красную армию:dontknow:зачем хернёй страдать луче слушать))..
 
Jeremy said:
а то оно ни в п... ни в красную армиюзачем хернёй страдать луче слушать))..
Click to expand...
Я для прослушивания и сделал. По моему я это объяснил выше.
 
underground, допиши лучше FAQ сделай дело :idea:
 
Януш Дзенский said:
О: Понятно… еще один ебанутый термин. Эмо может быть только одно, и ни в коем случае это не может быть чем-то вроде Saves the Day.


Click to expand...
так, я чего-то не понимаю))))
 
Rusty James said:
так, я чего-то не понимаю))))
Click to expand...

Q: But I thought that was Emocore!
A: No. Emocore is yet another bullshit term. There is only one Emo, and that Emo is not Saves the Day.
Click to expand...
Saves the Day, как и ряд других многочисленных команд, которые не имеют никакого отношения, но играют какой-то кор, где есть эмоции просто пытаются окрестить ярлыком имо-кором, который никак не идёт к ним. И насколько я знаю Saves the Day это панкэ-рокэ.
 
я не про термин, а именно про первые альбомы группы.
ну если что, то я джобрейкер тоже за имо считаю)
 
хм, странно, ну по звучанию же понятно, что это не имо, они начинали в 1998 году и первые их альбомы, это же очевидный панк-рок какой-то, риффы, вокал, тексты. Тем более они не позиционировали себя как имо группа, да и лейбл у них не по дайвайю. как-то так :yeah:
 
тут шикари перегнул что то, поддерживаю арловски)
 
:thinking: я не понимаю о чём вы, наверно я не правильно сказал?
 
Италия. Немного информации.
Может она и плохо знакома для нас с вами но, тем не менее, её нельзя недооценивать, и особенно сегодня… всё гораздо сложнее, чем нам кажется, и то, что мы знаем, это всего лишь верхушка айсберга.

Итальянская сцена 90х выглядит довольно-таки скромно на фоне других Европейских собратьев-стран. Но скромность, как известно, сестра таланта, и всегда таит в себе скрытое. Пожалуй, сцена Италии впитала в себя достаточно много в 90-е года от бремен хардкора и эмо хардкор групп с долей метала из Франции, что наверно и немудрено, потому как страны граничат друг с другом на северо-западе, и друг до друга подать рукой. Это и легко проследить. Основной очаг зарождения подобного стиля звучания расположился как раз в северо-западных областях, Валле-д’Аоста, Ломбардия, Пьемонт, и такими группами там были … Bluid, With Love, Encore Fou. Граничащие области принимали так же гостей из соседствующих стран, например Alcatraz, а также некоторые группы из США, которые гастролировали по Европе: Reversal of Man, Tragedy, Catharsis.
Группа Bluid была сайд проектом Джованни Донадини (Giovanni Donadini) и Нико Васцелари (Нико Vascellari) из группы With Love. Этот проект образовался в 1995-1996 году и имел прямые корни звучания бремен стайл хардкора. Их музыка живой пример влияния групп Acme, One Eyed God Prophecy и Ananda. А так же в какой-то мере уместно провести аналогию с Uranus, Tristan Tzara и Love Lost But Not Forgotten, хотя эти группы и не из одного времени, но общая линия направления чувствуется. Быстрый и металлизированный хардкор с включением соло гитар и атмосферой блэка. Bluid были более прогрессивны в своих идеях игры. Композиции были разноплановыми по структуре построения, тема могла включать брейкдауны, короткие чистые гитарные партии, сменяющийся вокал со скрима на гроул. Bluid записали собственными усилиями демо кассету в 1997 году, семерку на лейбле «Nausicaa Records», а так же диск на «Luna Records». With Love, образовались в 1995 году. Этот квартет был известен в первую очередь своими дикими и агрессивными выступлениями. Они комбинировали в себе идеи эмо хардкора звука США групп Heroin, Angel Hair и в последующее время, к 2004 году, были сфокусированы на внедрении чего странного в духе Locust и Melt-Banana. Encore Fou не отставали от Bluid, и играли быстрый эмоциональный хардкор с влиянием блэка и бремена. Они образовались где-то в 1998 году и продержались вместе до 2002 года. Это может показаться странным, но они создали идею, которая затем нашла своё развитие у La Quiete. В них была жила того настроения и ритма, что теперь звучит в La Quiete. Grievance, ещё одна группа, которая имела немало общего со звучанием групп из Франции, в том числе групп с лейбла Stonehenge Records. Обилие диссонансов, смешение чуга-чуга металла, эмо хардкора, атмосферы блэка и групп в духе One Eyed God Prophecy, Union Of Uranus, Contropotere, Zero Hour.

Многие записи и группы из 90х годов пришли благодаря лейблу Green Records. Это был достаточно продвинутый в то время лейбл, соединивший в себе огромное число стилей (от стрэйт-эйдж хардкора, краста, эмо хардкора и до самого поп панка), на нём записывались основные пионеры сцены: From The Dying Sky, Fine Before You Came , With Love, Gonna Fall Hard, Tempo Zero, The Miles Apart, Wood, Burning Defeat. Zas Autoproduzioni Records, лейбл из Турина, который образовался в 1997 году и выглядел как дайвай хоум-тэйп лейбл, сориентированный на выпуск кассет с экстремальным звучанием, начиная от олд скул панк хардкора и заканчивая повер-вайлэнсом. Этот лейбл является приметным благодаря записи с участием Grievance. SOA Records, ещё один хардкор панк лейбл, который включал в себя суб лейбл Oi! Strike. На этом лейбле кроме десятков релизов, в 1999 году вышел LP Miranda группы Grievance. К слову сказать, участники Encore Fou тоже имеют свои собственные лейблы. Якопо (Jacopo) организовал вместе с неким Алессио, лейбл под названием «Alice Dischi», а Андреа лебйл под названием «Love Boat». И хотите верьте, хотите нет, но все эти лейблы до сих пор активны и продолжают работать, жить и выпускать стафф.
Click to expand...
Великобритания. Немного информации тоже.
Сцена Великобритании оказалась не такой уж и большой, как может показаться, а группы, которые играют сегодня, или, по крайней мере, играли до сегодняшнего времени, состоят по большей части из ребят, которые выросли вместе со сценой, и играли с года 2001-ого, наверно. Пройдя подростковый этап и поиграв в своей собственной метал группе, многие из них двинулись дальше в сторону эмо 90-х и скримо, образовав новые коллективы. Поэтому всё, что есть сегодня, образовалась на самом деле лет 8-мь назад. Вот один из комментариев на очередной гиг с группами Kaddish, The Fall of Boss Koala, Mesa Verde. «Забавной вещью в сцене Данди, является то, что если вы прейдете посмотреть на какую-то группу, вполне вероятно в ней, вы встретите кого-то из числа участников другой группы. Эта господствующая тема продолжается, нынешний гиг - бывшие члены 6-ти других местных групп». Кто такие Black Channels? И почему Mesa Verde утверждают, что они пишут по 10 песен в день, в то время как они сами способны написать всего лишь около 2х в год?». И почему у них до их пор нет ни одного релиза, кроме демо? Группа Black Channels была образована тремя приятелями: Мэттом, Гари и Томом, которые до этого играли в Allergo.
Allergo (при желании, для просмотра, на Youtube, есть отличное живое выступление This time I think I've gone too far), некогда активная группа из города Перт, Шотландия. Была образована в 2001 году 14-15 летними подростками, которые по началу делали каверы на Slayer, Deftones и Soulfly. К 2005 году они достигли большого прогресса, и их последняя запись «Summer 2005» тому подтверждение. Они пробовали играть смешение метала, элементов скримо и ответвлений в сторону пост-рока, путём растягивания композиций с минутными или более вставками на низких темпах, с привнесением туда различных гитарных эффектов. Они распались после трагичного инцидента связанного с их барабанщиком, который упал с Queen's Bridge и утонул в реке. Возможно, в будущем это имело свой отпечаток, и они связали название группы «Чёрные каналы» с тем событием. Тем не менее, они продолжили движение вперёд.
Сочинять музыку у них получается действительно быстро, за время существования Allergo было записано/выпущено (самостоятельно) 7-мь демо, и это несмотря на тот факт, что композиции не повторялись. Эта привычка перекочевала и в Black Channels.
Попробуйте сравнить тему Shikari - Utopia Dismantled, с Black Channels - Visit The Widows. Хм? Более чем очевидное сходство, различия лишь в «силе» звучания (перегруз гитар). 4 аккорда, с тем же «рисунком». Нельзя сказать, что они вторичны. Отнюдь, скорее всего это большое уважение и любовь, к прошлому. Это далеко не создание чего-то нового или прогрессивного, но в тоже время это и не попытка копирования и стремления стать похожими на группы минувших годов. Сам смысл того, что они делают, своей музыкой, так это включают голову и заставляют, возможно, даже где-то улыбнуться, и сказать себе: «Наконец-то, хоть кто-то обошёл тему пост-рока стороной, и решил тряхнуть стариной, коротко, быстро, чётко и понятно». Вокалист очень сильно напомнил Love Lost But Not Forgotten. Если я не ошибаюсь то, состав группы выглядит именно так: Tom Mitchell (Allergo) – гитара; Matt Evans (Allergo) – вокал; Gary Thom (Allergo) – бас; Tom – гитара; Dave (Mesa Verde) – ударные. ...
Kaddish образовались ещё в 2001 году. Изначально в их звучании не было даже малейших отголосков в сторону эмо/скримо. За основу звука был взят металкор/хардкор и играли его трое друзей по школе Крис (ударные), Марк (вокал) и Дом (гитара), к которым со временем присоединился четвёртый, бас-гитарист Джон. И кто знает, может быть эта группа и не добралась бы до наших дней, если бы не один момент в их музыкальной жизни, или как сказал Дом в интервью: «та ночь, после которой я не оставил свою гитару». Они пришли на один из гигов, который проходил в Данди. В ту ночь играли две группы из Лондона - Kneejerk и Abjure, выпустившие недавно свой совместный релиз. Kneejerk – был первым проектом того самого Фрэнка Тёрнера (Frank Turner) и Бэна Доусона (Ben Dawson), которые позже образовали Million Dead. Эти группы произвели большое впечатление на Kaddish. «С тех пор наши головы были обращены в сторону уймы удивительных групп, что пришли из Северной Америки в конце 90-х».
Проект The Fall of Boss Koala был создан в 2006 году Дэвидом МакАффером (David MacAffer), Робертом Симпсоном (Robert Simpson) и Йеном Кармайклом (Iain Carmichael), после того как распался большой коллектив под названием A Written Apology, игравший с 2003 года. Интересно, название всё так же позаимствовано из композиции Orchid? … В любом случае, они играли не скримо. Это был среднестатистический мэйнстрим металкор с влиянием Still Remains, Darkest Hour … и чего-то ещё похожего.
«Когда Данди скримо/пост-рок квинтет The Fall of Boss Koala, распался приблизительно год назад, было много разочарований. Не потому что не стало замечательной группы, не давала покою мысль, что они могли бы предложить намного больше сцене, чем сделали. Однако не всё было потеряно, почти, как только они объявили о своём распаде, они рассказали и о планах создать новый проект. Хоть The Fall of Boss Koala пережила несколько смен участников в прошлом, группа имела свои внутренние разногласия, которые и заставили уйти Паула, бас-гитариста и одного из основателей группы. Единодушные в своём желании продолжать играть вместе, хоть и без одного участника, они решили начать всё с нуля и написать совершенно новый материал. The Fall of Boss Koala был похоронен, так родился проект Archives.
Что-нибудь изменилось вне названия группы? Ответ - да и нет ... «Вообще музыка весьма подобна», - размышляет гитарист Оуэн Маклафлин, остающийся единственным оригинальным членом The Fall of Boss Koala. «Я сказал бы, что более новый материал может быть немного тёмным, быстрым и немного более интенсивным. Мы пишем весьма медленно, и новый материал, кажется, детальней проработан в результате этого». Новый басист Стюарт Максвелл добавляет: «Мы хотели написать песни, которые «лучше бы склеивались», в The Fall of Boss Koala обычно 10-15 различных частей в композиции, некоторые из которых не звучат особенно хорошо, соединяясь между собой».
Как результат, пьянящие три демо-трека, фиксирующие, смешение слоёв инструментальной красоты, вязкого гитарного шума с сырым яростным звучание, в великом излиянии скримо и пост-рока, которое почти что достигает эйфорического уровня. Нет сомнений в том, что они активизировали своё внимание на ключевых идеях, развитых в предыдущем проекте и выводя их на новый уровень. Уверенность, которая возникает из опыта, в сочетании с их стремлением к созданию бесшовной композиции, при сохранении разнообразного звука. Всё это захватывает дух, и я должен постоянно напоминать себе, что это всего лишь демо, и группа занята работой над большим количеством композиций для альбома или EP, которые они надеются закончить к концу года». (2007 год, In It For The Money Zine). Проект бывших участников The Fall of Boss Koala получил не сразу название Archives. В начале, пока они готовили материал, проект носил название-строку текста композиции Cap'n Jazz - The City That Shrinks Me. Но к выпуску своего 3х песенного демо, они почему-то его сменили.
Они наверно просто сошли с ума, чтобы быть настолько безупречно лиричными! Они захватывают сознание и сердце. Современное звучание в стиле Amber Daybreak, Lost In Bazaar, Suis La Lune … и прогрессивные идеи прошлого проекта. В них много динамики, скорости, желания и страсти! Жирное звучание гитар, светлые красочные рифы и звуки чистых гитар, с проскальзывающими пост-рок моментами. В августе-сентябре 2007 года, после записи 3х песенного демо, они отправились в свой первый тур, по Великобритании, чтобы сыграть на одной площадке с Mesa Verde, Meet Me in St Louis, Maths, Battle of Wolf 359. В июне 2009 года они выпустили свой посмертный альбом, который вышел не без помощи японского лейбла Tokyo Jupiter Records. «Мы писали музыку для размещения на альбоме. Всё заняло больше времени, чем мы полагали. Мы решил перестать быть группой. Спасибо всем, кто слушал, сделал что-то для нас и появился на наших последних концертах. Что касается альбома, мы записали и свели его в период июня 2008 и до конца». После очередного развала, Иан и Оуэн вместе с участниками Santo Caserio и Forgotten Shipbuilders, образовали группу Year At Sea. Это инди проект с женским вокалом, с очевидным влиянием групп Life at These Speeds, Rainer Maria и Pretty Girls Make Graves … и в особенности Yage. Оцените композицию Dukes Up! И затем сравните её с темой Yage - Future Is Now. В любом случае, это просто флэшбэк, и не более…
Click to expand...
:hi: при-веее-т.
 
Мне понравилась статья про истоки скримо у одного персонажа, который по мышлению и музыкальным вкусам мне безумно близок.

откуда есть пошла культура имо
http://samuraislowdown.livejournal.com/4689.html

неблагодарное это занятие - давать определение такому массовому явлению... ну, раз обещал. отступать некуда, "за нами - Москва".

на самом деле, лучше меня никто не объяснит. да, есть на самом деле, лучше меня никто не объяснит. да, есть вика. да, есть энди и дориан. но, прям скажем, они немного необъективны, списывают друг у друга, да и такой английский тебе не осилить ).

итак, давным-давно, в далёкой-предалёкой стране всё было, как у людей. капиталистическое общество. страна победившей демократии. взрослые пожинали плоды потребительского рая. а дети бесились с жиру, не знали, чем себя занять. под влиянием парочки британских обсосов появилось и быстро приобрело массовый характер панк-движение. естественно, всё было замешано на музыке. естественно, долго эта музыка не могла существовать в своей первоначальной форме. к тому политическая ситуация в мире изменилась... бла бла бла панк видоизменился, став хардкором. сцена тоже изменилась, появились очаги активности, откуда новая тема распространялась по стране. естественно, и эта тема начала глохнуть. в начале 80-х волна пошла на убыль, хардкор себя изжил, по крайней мере на время. его место занял металл.

вот тут начинается самое интересное. когда какой-либо из музыкальных "стилей" теряет заряд мощности, этот стиль не пропадает, конечно. инерция, которую ему придали, ещё долго тянет его дальше. просто, он пропадает с радаров, уходит в подполье. панк, уйдя под землю, стал хардкором - музыкой исключительно для "своих". она была слишком жесткой для основной массы. хардкор же, ввиду своей примитивности, просто эволюционировал. это было лишь вопросом времени, должен был появиться кто-то с единственным желанием - не играть хардкор, как его друзья, а попробовать поэкспериментировать со звуком.

вики утверждает, что толчком к появлению emo как отдельного жанра стал распад группы minor threat, приписывая всю славу вокалисту этой группы Йену Маккею. лично мне Йен очень симпатичен, как персонаж, эта версия вполне правдоподобна. Маккей, мол, устал от насилия внутри сцены и решил в своей следующей группе сместить акценты с проблем и мотивировки всей сцены как организованного сообщества на проблемы отдельных людей как личностей. это социальный аспект феномена emo. на практике это выглядело так: тексты затрагивали вопросы самоопределения, существования в обществе бла бла бла, а музыка вместо "волн шума", как это обычно выглядит на хардкор-шоу, стала мелодичней. в основном этот эффект достигался за счёт возврата к стандартной композиции внутри песни и к романтизации текстов. проще говоря, всем надоело ебашить по струнам со скоростью и интенсивностью отбойного молотка и в каждой песне умудряться выходить из полутора минут; всем надоели политические лозунги и частушки вместо стихов в текстах, в тексты вернулась поэтика. отправной точкой стало появление на вашингтонской сцене группы rites of spring и выходу альбома группы husker du zen arcade. типа, вот он - новый звук. Йен Маккей тоже не впал в спячку, собрал команду embrace и гнул ту же линию. в следующем, 1985, году по всему городу и окрестностям прокатилась эта волна, и новые группы полезли, как грибы после дождя. бытует анекдот, что на концертах этих групп черти в зале орали музыкантам "you're emo!", и так это всем понравилось, что всю похожую музыку тут же окрестили emocore (производное от emotional и hardcore). и, уже после, для краткости, обрезали до лаконичного emo. в широкий обиход термин попал намного позже, в 1995, после того, как его использовали в какой-то статейке.

rites of spring - remainder
https://www.youtube.com/watch?v=nQGnTYGvWFE

долго ли, коротко ли, к концу 86-го года эта мода на "имо" пошла на убыль, большинство групп периода revolution summer (лета 1985 года, когда сцена была на пике расцвета) уже распались. два парня из rites of spring вместе с Йеном под шумок собираются в группу fugazi, и это отдельная песня.
fugazi - waiting room
https://www.youtube.com/watch?v=SGJFWirQ3ks

группы большего масштаба я не знаю. они всю дорогу пытались откреститься от этого убогого клейма - "имо". вобще, первое время все музыканты считали это откровенной глупостью - называться так, и по началу слово emo употреблялось как оскорбление.

но кое-кто не хотел смерти этому ещё не успевшему родиться жанру. кое-кто пытался культивировать в своей музыке те черты, которые определяли emo, как стиль. moss icon, например, многими считается первой "настоящей" "имо"-группой.

осталось назвать группу, которая стала для многих эталоном нового стиля - nation of ulysses. вокалист Йен Свенониус был просто "имо"-чемпионом. его поведение на сцене принялись копировать почти все. а вёл он себя, прям скажем, экстравагантно.

nation of ulysses - spectra-sonic sound
https://www.youtube.com/watch?v=NlY_6DTzWm4

ни с одного концерта он не уходил без травм. what a man! по легенде, однажды NOU путешествовали по стране с концертами и заехали в очередной город, Сан-Диего. ребята с другого конца страны увидели воотчию, что такое настоящий D.C.-звук, подумали и под впечатлением бросились играть такую же музыку. так родилась группа heroin, а вместе с ней - лейбл gravity records и вся сан-диеговская сцена.

heroin - undertaking
https://www.youtube.com/watch?v=IMFysW2yO3U

по большому счёту, именно это и есть "скримо" (термин, остроумно составленный из двух слов - emo и scream). теперь уже в сан-диего случился маленький взрыв, и "скримо"-команды попёрли из всех щелей. парочка примеров для наглядности:

antioch arrow - conspiring the go-go
https://www.youtube.com/watch?v=gGd3Jisqk50
angel hair - so what if you get sick in jail
https://www.youtube.com/watch?v=0griF6tON1I
swing kids - desease
https://www.youtube.com/watch?v=XH0hQcgPm9Y
присмотрись к деталям одежды музыкантов. белые пояса, полосатые майки, узкие джинсы. ну, причёски тоже. это важно )

конечно, сам термин "скримо" появился намного позже. и раз уж о нём зашла речь, расскажу ещё одну байку. где-то в 1991 в Калифорнии была такая группа - honeywell. они тоже впитали в себя очень много разной музыки - от MC5 и the stooges до heroin - в результате группа звучала вполне в духе хардкор-сцены тех лет. однажды на какой-то репетиции кто-то пошутил, "эй, Джош, а почему бы тебе не кричать, как девчёнке вместо того, чтоб просто петь?" Джошу идея понравилась, он попробовал, понравилось и всем остальным. так родился новый "жанр".

но, я отвлёкся. итак, мы имеем - на восточном побережье Вашингтон, где Йен Маккей заправляет лейблом dischord records. естественно, вся музыка, выпускаемая на нём так или иначе клеймится "имо". на западном побережье - gravity - родина "скримо" и музыкальная мекка того времени. из этих двух точек "имо" расползается по всей стране, принимая подчас удивительные формы. ну, и как так получилось, что эта дикая смесь хардкора и всего на свете пробила себе дорогу на массовый рынок? всему виной вот - они:

sunny day real estate - seven
https://www.youtube.com/watch?v=ywhek7VF2Vw
у, может быть не всему, но, учитывая, какая пропасть между ними и, скажем, antioch arrow, удивительно, что SDRE вобще причисляют к "имо" ) на самом деле, это немного другая музыка, больше пост-рока. но именно она получила наибольшее распространение. видимо, из-за того, что она "ближе к народу". слово за слово, с подачи одного все стали называть похожую музыку "имо". отсюда и появились "пионеры" платиновых "имо"-дисков - небезызвестная группа jimmy eat world, вики утверждает, что с них пошла вся тема с "имо" на mtv, и мир перевернулся в 2002 году (хотя сама группа активно выступала еще с 1994 года). поэтому и путанница. все ранние и самые важные записи были просто недоступны массовому слушателю. так как "имо" - это всё же хардкор, вся организация проходила в духе хардор-этики - DIY. все альбомы выпускались на виниле ограниченным тиражом (в среднем, по 500 пластинок). поэтому нисколько не удивительно то, что мало кто знает о "настоящем имо" (а если бы не было свободного доступа в интернет, и он не был таким массовым явлением - не знали бы и сейчас). "имо" сегодня - это или сопливый мидвест (одна крайность), или хард-рок с с вкраплениями поп-панковых мотивов (другая). чаще всего - это что-то посередине - аморфная субстанция, без какой либо идеи.

(в качестве лирического отступления: вики во всех смертных грехах винит музыкантов nirvana, в первую очередь за то, что они открыли леммингам глаза на целый мир, который до этого все просто не замечали - мир независимой рок-музыки, после 1991 года панк-рок стал мэйнстримом.)

откуда же взялись чёлки, розово-чёрные шмотки? в душе не ебу, могу только догадываться. моя теория звучит так.

первый модник Йен Свенониус, ставший иконой стиля, подтолкнул остальных к экспериментам. парочка парней из Сан-Диего и Нью-Джерси (Джастин Пирсон, Аарон Монтэнь, Крис Лео) под его влиянием решили, что было бы здорово выставить напоказ свою "гиковость". объектом подражания стал вот этот персонаж:
xnepau.jpg

не знаю, может, стар трек в америке - больше, чем телесериал. в любом случае скажем Споку спасибо. кстати, в Сан-Диего в связи с этим в обиход надолго вошел термин "спок-рок" ) для сравнения:
2edp6cx.jpg

дамы и господа - Джастин Пирсон

белые пояса и полосочки ты уже видела. так вот, проходит 10 лет. на музыкальном небосклоне загорается новая звезда - emo. все визжат от восторга. естественно, людям надо как-то обозначить свою причастность к происходящему. легче всего что-то сделать со своим внешним видом. панком быть уже не модно, да и "имо" - не панк! видимо, кто-то из более подкованных вспомнил про спок-рокеров и однажды просто покрасил волосы в чёрный цвет. чёлку оставил, чтоб она закрывала прыщи на лбу. нашел дома папин старый пояс с заклёпками, вдел его в узкие потёртые джинсы. напялил джемпер в вертикальную полоску и в таком виде попёр в школу. ну, а дальше начался ад. судя по всему, все его друзья до этого были готами, а первой настоящей "имо"-группой считали the cure. тут по корридору проходит их друг.

- эй, ты наконец решил примкнуть к нам? ты же всё неправильно делаешь! надо розовые пряди, и где макияж? и побольше чёрного в одежде.
- да никакой я не гот! я - ИМО.

в этот момент за углом в своём шкафчике рылась юная чирлидерша - звезда школы. она недавно открыла для себя группу jimmy eat world, а в газете прочитала новое для себя слово "emo". краем уха она услышала "розовые... макияж... чёрного... ИМО". выглянул за угол, она успела заметить парня, которому принадлежали последние слова: длинная чёлка, чёрные волосы, полоски, тяжелый пояс, джинсы в обтяжку - got it! на следующий день главная модница школы пришла в узких джинсах, кофте в чёрно-розовую полоску, выкрашенная в иссиня-чёрный цвет, с длинной чёлкой, с чётко выраженным контуром тушью вокруг голубых глаз. парни бились в экстазе при виде перевоплотившейся имо-дивы, девчёнки умирали от зависти. так с лёгкой руки одной американской малолетки мы получили то, что получили. как сказал один мой знакомый: in a matter of fifteen years we went from riot grrrls:
gits_l.jpg

to suicide girls:
116mjc6.jpg

вот такие пироги. как всегда, мелкие педовки и деньги портят любую хорошую идею.
 
Что за чем появилось - это и так всем известно.
Хотелось бы побольше интервьюшек с крутыми персонажами.

запихните статьи Ричин Форварда и Фила Косби под кат в шапку - отак будет :up:
 
Last edited:
Деньги и педовки портят идею личных переживаний, чувственной лирики, протеста вместе с желанием изменить мир к лучшему? Или какую другую идею?
 
мы не пустим их в нашу халабуду!1:scream:
 
Юра said:
запихните статьи Ричин Форварда и Фила Косби под кат в шапку - отак будет :up:
Click to expand...
Да вот сама второй день об этом думаю. И по бремен хардкору тему в этот раздел из ин дженерал хочу перенести.
 
Юра said:
запихните статьи Ричин Форварда и Фила Косби под кат в шапку - отак будет
Click to expand...
Лучше ту неактуальную хуйню которая сейчас под кат, а статьи ребят в основу.
Даи запощенная мною статья Лео в чуть урезанном варианте вполне такой фак, хотя он писал "я всё изложил в довольно свободной манере, мог и приврать кое-где ненароком"
THROUGH said:
Или какую другую идею?
Click to expand...
Представелние о них в массах, же.
Ты сам писал что то в духе "я не стал панком потому что думал что это те кто живет в помойке", акцент тут именно такой.
 
ох, ну і відоси шикарні в останньому факу.
до речі, прочитав усю тему, і надихнувся ідеєю написання історією терміну емовайленс, можливо сьогодні увечері буде готово. бо не все так із ним просто, як часто пишуть

Добавлено через 1 час 7 минут
написав. для зручності більшості користувачів - російською. тут викладені суто мої погляди на проблему, які я нікому не нав*язую.

Emo Violence

Немного о терминологии.
Вообще все ярлыки в эмо - это что-то ужасное. Те, которых называют основателями эмо, открещиваются от довольно-таки идиотского названия "эмокор". Я их полностью понимаю. Это приблизительно так, если бы термин "мазафака" стал оффициальным, и у групп, основавших стиль в интервью спрашивали "Что вы думаете о мазафаке? Вы гордитесь тем, что вы повлияли на всю мазафаку после вас?"
Приблизительно то же и со словом "скримо". Оно до ужаса уродливое и совершенно не отражает разницу между, скажем, Shotmaker и Raein. Для иллюстрации приведу две цитаты, между которыми около 20 лет времени.

Ian McKaye: "...emocore must be the stupidest fucking thing, I've heard in my entire life."
Love Lost But Not Forgotten: "Influences: NOT SCREAMO Sounds Like: NOT SCREAMO! WE HATE BEING CALLED THAT!"

С другой стороны мы не имеем лучших названий для жанра, который безусловно существует. Поэтому приходится мириться с этими двумя ярлыками.
Но бытует еще одно очень странное название, о котором часто спорят, часто без соответствующих аргументов . Это эмовайленс.

Зачем вообще это слово?
Слово эмовайленс появилось приблизительно в 92-94 годах, и автором его был Крис Биккел, вокалист и лидер группы из Южной Каролины In/Humanity. Начинали с фасткора, но потом их звучание стало очень хаотичным, грязным и негармоничным. Они дружили, и нередко ездили в туры с пауэрвайленс-коммандами того времени, такими, как Spazz и Charles Bronson. Но поскольку сами играли не совсем ту же музыку, для хохмы назвали свой стиль Emo Violence. В это же время появились такие группы, как Palatka, The End Of The Century Party, с которыми In/Humanity тоже подружились. Именно эти три группы называли себя эмовайленсом, и шутка получила довольно широкую известность (если вообще можно так говорить, учитывая, что в то время практически никто не знал и не слушал эти группы даже в их родных городах). Действительно шутка, поскольку тогда само слово эмо было скорее унизительным. А если судить по стилю - In/Humanity находятся где-то на пересечении нойзкора и пауэрвайленса. Palatka - отклонение от трешкора в сторону хаотичности и облегчения гитар с нойзовыми влияниями. The End Of The Century Party начинали в стиле хардкора Сан Диего, и потом пошли на эксперименты в плане смешивания с пауэрвайленсом. Как видим, группы по сути с эмо имеют не очень много общего. В то же время существовали группы, как Antioch Arrow, Eurich, которые обладали многими общими чертами с вышеуказанными группами, но не называвшими себя эмовайленсом. Позже появились Usurp Synapse, Hasan I Sabah, DeadSeraphim, Reversal Of Man, Emo Summer (группа тоже из шутников, называли свой стиль extremo, что по сути является вариацией на ту же тему, что и эмовайленс), которые играют довольно похожую музыку - быструю, шумную и нарочито плохо записанную. Но никто из них не причислял себя к эмовайленсу. То есть, с распадом этих трёх групп в конце 90х, слово эмовайленс перестали использовать.

Эмовайленс в 2000-ых
Но в начале 2000-ых в Европе вместе с развитием скримо и активным интересом к американской сцене кто-то находит слово эмовайленс опять, но часто в новых формах. Shikari, обладающие настолько сильной самоиронией, что в афише к первому концерту называют свой стиль fast posercore, позже часто характеризируют себя, как screamoviolence. Tristan Tzara, любящие дадаистический юмор, позже на майспейсе свой стиль обозначат, как ethnoviolence - половина их песен написана на основе балканского фольклора. Да и просто слушатели часто называют эмовайленсом Louise Cyphre, The Apoplexy Twist Orchestra, Love Lost But Not Forgotten, в творчестве которых действительно есть влияния как пауэрвайленса, так и эмо. Можно также предположить, что распространение термина эмовайленс по времени совпадает также с распространением доступного высокоскоростного интернета. К списку явных отсылок к эмовайленсу можно также причислить альбом Vuurviolence бельгийцев Vuur.

Что имеем в итоге
Слово эмовайленс появилось как довольно своеобразная шутка, и изначально группы, называвшие себя так, были скорее ответвлением от трешкора/пауэрвайленса, чем от эмо. Поэтому, я считаю, что называть такие группы, как Palatka и In/Humanity скримо - некорректно. Но есть некоторое количество групп, которые действительно смешивают скримо и пауэрвайленс. Применение к ним ярлыка эмовайленс мне кажется довольно адекватным, если действительно слышны значимые влияния пауэрвайленса: малая продолжительность песен, высокие темпы, большая хаотичность и жесткость подачи. Ну, или влияния более ранних групп, которые можно назвать эмовайленсом. Но проблема заключается в том, что лично я знаю таких групп в мире от силы 20 за всю историю. Поэтому я считаю, что стоит воздерживаться от употребления этого слова, кроме как в исключительных случаях.

И, в конце, ответ на чуть ли не единственный вопрос, который часто задают по теме:
Есть ли такой стиль, как эмовайленс? - Нет, только ярлык.
Click to expand...

діскач?
 
Last edited:
эмовайленс - удобный ярлык для определения звучания группы, удачно подобранный гибрид, который точно говорит что здесь есть и пв и имо.

по правде говоря о слове "эмовайленс" я вспомнил лишь недавно, после долгого периода. может это и хорошо, что отвык от него) - и Tristan Tzara и Love Lost.. и даже Palatka как на духу считаю скримо-хардкором

словом, он так же живуч,как и "spazzcore", например - подходит для нескольких групп, но всерьез воспринимать не стоит
 
а я чомусь ніколи не можу погодитися, коли Палатку називають скрімо. так само і з групами з Сан-Дієго. для мене все, шо було до Portraits of Past апріорі - не скрімо. може я й неправий, але цілком можу аргументувати свою думку.

до речі, згадав ше річ, про яку в статті не написав - часто емовайленсом називають гурти, які грають суміш маткор/ґрайнд. типу Index For Potential Suiside, The Expectorated Sequence, Oktober Skyline і навіть NSDWhoa! - тут, я так розумію, вся причина в високому скрімі і ґріндових ритмах. коли не знаєш, як схарактеризувати - легше всього назвати шось терміном, який сам до кінця на розумієш)

мотман said:
эмовайленс - удобный ярлык для определения звучания группы, удачно подобранный гибрид, который точно говорит что здесь есть и пв и имо.
...
словом, он так же живуч,как и "spazzcore", например - подходит для нескольких групп, но всерьез воспринимать не стоит
Click to expand...

із цим погоджуся на всі 100%
 
ех, я коли писав - так сподівався на дискусію. шо от напишу - а мені скажуть так і так, шо я нічого не шарю, і тут почнеться активний срач, у якому народиться істина.. ех, даремно писав, чи шо..:crying:
:stupid:
 
хотелось бы сказать пару слов по поводу имовайленса - может стиля как такового и нету, но вот как ярлык точно что очень удобен, вот к примеру если гдето на блогах попадутся групы с тэгом-имовайленс-, то гарантия что минимум можно услышать молотилово в духе орчид и тристан тзары...а вот к примеру взять тэг скримо, то временами можно ужаснутся...но это всё завист от блогов))):happy:
 
зачем слушать "молотилово"?:stupid:

Есть такая версия, что акустик скримо, это самое большое [STRIKE]гавно[/STRIKE] зло в разделе сейчас.
 
You must log in or register to reply here.
Back
Top